Для повышения настроения

[tweed tea]

René Maltête

+++

@темы: Юмор

---

Все взрослые девочки иногда играют в куклы)

[Betazoid]

Только куклы разные

@темы: Юмор

---

[sariku]

---

[sariku]

---

[sariku]

@темы: Ретро-знаменитости

---

Открытки

[Nedelsky]

PS от модератора - еще раз увижу такую свалку, как тут была - отлуплю.

@темы: Открытки

---

фотографии из архива РИА «Новости»

[Ame_Kamura]

18.8.2011
19:19

Когда деревья были большими

© РИА НОВОСТИ

Уличный фотограф, 1920.


01. «Песен не петь. Водку не пить. Вести себя тихо». Драка во дворе ночлежного дома, 1895 | Фото: Максим Дмитриев






02. В России — первая русская революция. Писатель Максим Горький тычет метлой в оперного певца Федора Шаляпина, 1905.






03. Поэт-футурист Владимир Маяковский, 1920 | Фото: Абрам Штеренберг







04. Извозчик поит лошадь водой, 1924






05. Урок физкультуры в узбекской школе, 1935 | Фото: Георгий Зельма






06. И весело, и страшно. Товарища Сталина приветствуют юные пионерки, 1935 | Фото: Иван Шагин






07. «Нам ли стоять на месте?» Парад физкультурников на Красной площади, 1936 | Фото: Иван Шагин






08. Парад узбекских физкультурников? Нет, это строители Большого Ферганского канала, 1939 | Фото: Макс Альперт






09. Трамваи на Невском встали, люди с улыбками на лицах бегут в бомбоубежище. Одна из первых бомбежек Ленинграда, 24 июня 1941 года | Фото: Григорий Чертов






10. Чуть больше трех месяцев до начала оккупации Харькова немцами. Служба в одной из церквей города, 1941 | Фото: Семен Фридлянд






11. Колхозники рассматривают сбитый немецкий самолет, 1944 | Фото: Георгий Зельма






12. Конец войне. Салют Победы на Красной площади в Москве, 9 мая 1945 | Фото: Борис Кудояров






13. Футболисты московского «Динамо» в Лондоне, ноябрь 1945 | Фото: Иван Шагин






14. Сборка легковых автомобилей ЗИС-110 на Московском автомобильном заводе, 1946 | Фото: Иван Шагин






15. Маршал Семен Буденный на параде 7 ноября 1947 года на Красной площади






16. Ленинградский проспект в районе стадиона "Динамо" перед началом футбольного матча, 1949 | Фото: Иван Шагин






17. Знаменитый футбольный вратарь Алексей Хомич, 1950 | Фото: Михаил Боташев






18. Сталин умер — кто-то плакал, кто-то радовался. Похороны вождя на Красной площади, 1953 | Фото: Петр Чернов






19. Тема десятилетия — освоение целины. Целинники готовят обед на полевом стане, 1955 | Фото: Исаак Тункель






20. Невиданное событие — неделя французского фильма в Москве! Жерар Филип, знаменитый Фанфан Тюльпан, среди москвичей, 1955 | Фото: Яков Берлинер






21. Охотник с подстреленной уткой, 1956 | Фото: Николай Козловский






22. Чтение Торы в московской синагоге, 1956 | Фото: Яков Берлинер






23. Еще одно невероятное событие для Москвы тех лет — фестиваль молодежи 1957 года. В фактически закрытую для иностранцев страну приехали тысячи делегатов фестиваля из самых разных стран мира. Было весело и непривычно | Фото: Иван Шагин






24. В архиве РИАН это фото подписано просто: «Ученики на уроке». Однако, если присмотреться, школьники делают письменное задание на хинди — в конце пятидесятых мы сильно дружили с Индией и, видимо, где-то даже начали учить детей языку дружественного государства | Фото: Владимир Минкевич






25. Мальчишки звонят по уличному телефону, 1961 | Фото: Олег Неелов






26. Несравненная Майя Плисецкая. Такой она была в 1963 году | Фото: Александр Тиханов






27. Физики и лирики — тема начала 60-х. Знаменитый, знаковый снимок Владимира Тарасевича «Поединок», 1963.






28. Фотография прекрасная, но дата вызывает у меня сомнение. Я думаю, эту сценку сняли на пару лет раньше. Московские школьники, 1963 | Фото: Михаил Озерский






29. Суровые будни оккупации Прибалтики. Учащиеся Вильнюсской школы искусств играют в футбол после занятий, 1964






30. Вильнюс, 1965 год. Миниюбки там появились на пару лет раньше | Фото: Мариус Баранаускас






31. Дмитрий Шостакович, 1965 | Фото: Михаил Озерский






32. Фантастическое фото охотника из Киргизии, 1966 | Фото: Эдуард Вильчинский






33. «Пражская весна». Жесткий диалог на улице, 1968 год. | Фото: Валерий Шустов






34. Дрессировщик Степан Исаакян (справа) на черноморском пляже, 1967 | Фото: Юрий Сомов






35. Слово «автосервис» войдет в лексикон советского человека немного позднее. А в 1969 году сломавшуюся на дороге машину нужно чинить своими силами | Фото: Алексей Щербаков






36. В конце 60-х Людмилу Турищеву знала вся страна. В 16 лет она стала олимпийской чемпионкой на Играх 1968 в Мехико | Фото: Дмитрий Донской






37. 70-е — расцвет советской авиации | Фото: Алексей Поликашин






38. Военные летчики на аэродроме, 1970






39. Ракетная техника перед парадом на Красной площади 7 ноября 1970 года.






40. Великий врач Николай Амосов, 1973 | Фото: Макс Альперт






41. Генеральный секретарь ЦК КПСС Леонид Брежнев, 1973 | Фото: Владимир Малышев






42. Зеркало души советского человека конца 70-х — Алла Пугачева, 1979 | Фото: Андрей Найденов






43. На лосеводческой ферме в селе Сумароково Костромской области, 1979 | Фото: Вячеслав Бобков






44. Друзья, 1981 | Фото: Виктор Чистяков






45. Гроссмейстер Михаил Таль, 1982 | Фото: Дмитрий Донской




Источник

@темы: Городское, Фото

---

Открытки из личной коллекции

[Enamorada]

Интереснее всего, конечно, разглядывать открытки, использованные по назначению, т.е. когда-то давно-давно отправленные кому-то по почте. Самая старая среди найденных мной таких открыток отправлена в 1904 году из Ялты брату моей прапрабабушки Ивану Петровичу Флоринскому.
Кстати, как вы видите, открытки старого образца вообще не предполагали на обратной стороне никакого другого текста, кроме адреса.


1.

А короткий текст сообщения впихнут с краев с другой стороны открытки.
"Дорогой Иван Петрович! Шлю Сердечный привет Вам с пожеланием всего наилучшего. Поклон от меня Ивану Николаевичу, Павлу Николаевичу, Сергею Петровичу и всем знакомым. С 7 ч.у. и до 5 ч.в. нас согревает могучее солнце прекрасного юга"


2.

Оказывается, как раз в том же 1904 году стали выпускать новые открытки более привычного нам вида, где с одной стороны пишется адрес, а с другой текст сообщения. Вот, например, весточка от того же самого Ивана Петровича его брату Александру Петровичу. 1906-й год. Большая буква Д, судя по штемпелю, означает "доплатить".
"Дорогой Саша! Твой билет № 350/-45 от тиража 1-го мая я застрахую. На ..?.. днях приеду повидать тебя. И. Флоринский"


3.

А вот вам еще открытка 1911 года. Получатель - моя прабабушка Александра Семеновна Соколова.
"Милая Шура! Как живешь и проводишь время? Я давно о тебе ничего не слыхала, и кого не спросишь, все почему-то считают меня более осведомленной о тебе. Недавно видела: Ст. Мар (?), двух Соколовых А и М. Стали госпожи очень солидные, мало походят на прежних беспечных девочек. Тебя вероятно тоже не узнаешь, переменилась? Желала бы очень видеть тебя, но конечно не придется. Так ты будь другом напиши о себе, буду очень благодарна"


4.

И еще одна, тоже 1911 год. Александра (прабабушка) пишет своей тете Анне Петровне Флоринской.
"Милая тетя! Маме лучше. Сегодня делали еще прививку 6000. Приезжал Л.А. и сказал, что дело пошло на выздоровление. Теперь мамочка начала питаться, горло не болит и опухоль пропадает. Л.А. приедет через 2 дня. Папочка послал в редакцию деньги, и значит Вы скоро будете получать газету. Ваша Саня. "


5.


Большинство бабушкиных открыток - это так называемые "видовые карточки" старой Москвы. Либо черно-белые, либо раскрашенные цветными красками. Меня ужасно радуют эти старинные трамваи, повозки с лошадями и дамы в длинных юбках. Об этих открытках еще будет отдельный пост, и скорее всего не один


6.


Почти все они пустые, никуда по почте не отправлялись и выглядят с изнанки примерно вот так. Кстати, получается, что само слово "открытка" в те времена еще даже не использовалось. Позже оно стало сокращением от сочетания "открытое письмо".


7.


Ну и еще несколько сканов красочной стороны открытых писем.


8.


Открытка из Варшавы.


9.


Фотоколлаж на телефонную тему.


10.


11.


Открытка с секретом. Портфель почтальона открывается, а в нем лежит маленькое-маленькое изображение московского кремля


12.

Сперто отсюда

@темы: Открытки

---

Первая мировая под музыку Джонни Кэша

[Алонсо Кехана]

@темы: Военные

---

Первая мировая

[Алонсо Кехана]

@темы: Фото, Военные

---

Свадебные фото первой половины ХХ века

[Enamorada]

1.


2.
1900

3.
1900's, however I still think this is around 1890's. Can anyone confirm that for me? I know those sleeves are present in some early 1900's clothing, but this dress appears 1890's because of the type of the sleeves and the lack of lace... =/

4.
1900's

5.
1901. Queen Wilhelmina of the Netherlands and Prince Hendrik.

6.
1902

7.
1903

8.
1903

9.
1903

10.
1904

11.
1905

12.
1905. Princess Margaret of Cannaught and Pince Gustav Adolph of Sweden.

13.
1906

14.
1907

15.
1907

16.
1908

17.
1909

18.
1910

19.
1910

20.
1911

21.
1911. Karl and Empress Zita

22.
1912

23.
1913

24.
1914

25.
1915

26.
1916

27.
1916

28.
1917

29.
1918

30.
1918

31.
1919. Princess Patricia of Connaught. Married a commonor, and voluntarily relinquished the style of royal highness and the title of princess of Great Britain and Ireland.

32.
1920

33.
1920

34.
1921. Ernest Hemingway.

35.
1922

36.
1923

37.
1924

38.
1925

39.
1926

40.
1927

41.
1928

42.
1928

43.
1928

44.
1929

45.
1929

46.
1930

47.
1930

48.
1931

49.
1931

50.
1933

51.
1933

52.
1934

53.
1935

54.
1935

55.
1936

56.
1937

57.
1937

58.
1938

59.
1939

60.
1939

Спкерто отсюда vintagephoto.livejournal.com/5558754.html

@темы: Семейное, Дети, Фото

---

Лон Чейни

[Алонсо Кехана]

@темы: Кино, Ретро-знаменитости

---

Макс Шрек

[Алонсо Кехана]

@темы: Кино, Фото, Ретро-знаменитости

---

Первые Автохромные фотографии

[Enamorada]

Автохромные снимки начала века — это редчайшие фотографические памятники. Способы их копирования, разработанные братьями Люмьерами, не нашли практического применения, сделав «Автохром» своеобразным дагеротипом цветной фотографии — уникальным изображением, существующем в одном-единственном экземпляре.

 

 

Автохромные снимки начала века — это редчайшие фотографические памятники. Способы их копирования, разработанные братьями Люмьерами, не нашли практического применения, сделав «Автохром» своеобразным дагеротипом цветной фотографии — уникальным изображением, существующем в одном-единственном экземпляре.

Время не щадило ни хрупкой стеклянной основы пластинок, ни сложной фотоэмульсии, которая под действием влаги и воздуха теряла яркость, жухла или совсем гибла, отслаиваясь от основы. Поэтому очень важно выявить и сберечь эти уникальные памятники, донесшие до нас цвета почти вековой давности. 1907 год — особая дата в истории цветной фотографии, в этот год изобретатели кинематографа братья Огюст и Луи Люмьеры выпустили в продажу свою знаменитую фотопластинку «Автохром», сделав цвет достоянием всех фотолюбителей. Предыстория этого события насчитывала почти полстолетия.

Автохромные пластинки — фотопластинки с трехцветным нерегулярным растром, применявшиеся для получения цветных фотографических изображений по аддитивному способу. В автохромных пластинках трехцветный растр из уложенных в один ряд крахмальных зерен, окрашенных в синий, зеленый и красный цвета, находился между стеклом и светочувствительным галоидосеребряным слоем. При съемке, которая проводилась на пластинку со стороны стекла, окрашенные частички растра служили зональными цветоделящими светофильтрами. После обработки с обращением экспонированной пластинки получалось цветное позитивное фотографическое изображение в одном экземпляре, состоящее как бы из трех вложенных друг в друга частичных одноцветных изображений — синего, зеленого и красного. Автохромные пластинки были впервые выпущены фирмой Люмьер во Франции в 1907 году.

В 1906 году почти одновременно братья Люмьер и независимо от них Фенлей запатентовали два варианта нового типа цветного растра, состоявшего из маленьких, тесно прилегающих друг к другу кружочков, окрашенных в три основных цвета. Растр братьев Люмьер лег в основу процесса «Автохром», а усовершенствованный растр Фенлея позже был применен в пластинке «Педжет».

Получившие широкую известность автохромные пластинки производились французской фирмой Люмьер в Лионе. Специально изготовленные и окрашенные оранжево-красные, зеленые и сине-фиолетовые зерна картофельного крахмала одинаковой величины тщательно смешивались в следующей пропорции: оранжево-красных—3 части, зеленых— 4, сине-фиолетовых—2. Диаметр зерна был равен приблизительно 0, 01 мм. На пластинку 13x18 см приходилось до 200 млн. таких зерен.

Окрашенные крахмальные зерна просеивали из сита на стеклянную пластинку, покрытую специально подобранным клеем, и прикатывали к ней. При этом было важно, чтобы не образовывались скопления одинаково окрашенных зерен и чтобы отдельные зерна не накладывались друг на друга. Небольшие промежутки между зернами заполнялись угольной сажей. Для создания водонепроницаемости этот слой покрывался лаком и затем поливался панхроматической фотоэмульсией.

При съемке пластинка поворачивается к объективу стеклянной стороной, и лучи света, прежде чем упасть на фотографический слой, должны были пройти через слой крахмальных зерен. Кроме того, при съемке на автохромную пластинку необходимо было пользоваться специальным желтым светофильтром. Проходя через фильтр и растр, световой поток ослаблялся настолько, что по Ваткинсу, чувствительность в зависимости от источника света составляла Г—3°, т. е. почти в 60 раз ниже, чем у обычных фотопластинок с эмульсией той же чувствительности. Однако при ярком солнечном свете и диафрагме 4, 5 на «Автохром» можно было снимать с выдержкой всего около 2 секунд. Этого было вполне достаточно для пейзажной, портретной, архитектурной и репродукционной съемки. Неудобства, связанные с низкой чувствительностью, искупались высоким качеством и простотой обработки пластинок.

Механизм получения цветного изображения на растровых пластинках был достаточно прост. Представим, что мы снимаем объект, соответствующий по цвету зеленому крахмальному зерну. Значит, свет попадает на фотоэмульсию только за зелеными зернами крахмала, а красные и синие его не пропускают. В месте засветки после проявления пластинки в обычном черно-белом проявителе появятся черные точки.

Если рассматривать негатив на просвет, зеленого цвета не будет видно. Свет сможет проходить только сквозь красные и синие зерна, создавая цветное негативное изображение объекта в дополнительных цветах. В результате последующего обращения негатива получается позитивное изображение, через которое могут проходить только зеленые лучи, а позади красного и синего крахмальных зерен образуется непрозрачный серебряный осадок. Теперь предмет виден в натуральном цвете.

При передаче дополнительных цветов используется тот же механизм, а яркость и насыщенность цветов воспроизводятся за счет большей или меньшей насыщенности (прозрачности) образующихся позади зерен растра прочернений.

Существует мнение, что пластинки с цветным растром обладали тем недостатком, что с них нельзя было делать копий, т. е. надо было снимать столько раз, сколько желательно иметь позитивов. Но это не так. Братья Люмьер разработали специальный копировальный ящик, в котором с помощью солнечного света на автохромных пластинках удавалось получать отличные копии снимков с цветным растром. Был разработан и другой способ—отфиксированную автохромную пластинку после первого проявления использовали как цветной негатив, печатая позитивы с однократным проявлением.

Более серьезным недостатком была низкая чувствительность «Автохрома». Чтобы исправить его, были предприняты попытки снизить плотность растра, заменив крахмал мельчайшими каплями смолы, заполняющими поверхность пластинки без промежутков, или просто создав пластинку с отдельным растром. Это позволило повысить чувствительность почти в два раза, но проблемы не решило.

Братья Люмьер, продолжая совершенствовать свой растр, параллельно сумели создать методику съемки на «Автохром» со вспышкой, разработав специальные светофильтры и горящие смеси. Это помогло «Автохрому» надолго стать признанным лидером в области цветной фотографии. В 1928 году А. М. Донде писал: «Трудно предусмотреть сейчас, на каком пути лежит усовершенствование способов цветной фотографии, но можно убежденно сказать, что автохромный процесс Люмьера решил вопрос в размере, совершенно достаточном для научной работы, для фотографирования в путешествии с научной целью и притом способом, вполне простым и удобным для работы фотографа-любителя и, вообще, настолько общедоступным, что получение цветного снимка немногим труднее получения обыкновенного негатива».

Уже в 1907—1908гг. способ братьев Люмьер завоевал широкое признание среди профессионалов и фотолюбителей. Несмотря на высокую стоимость фотопластинок, началось массовое увлечение цветной фотографией. Автохромные снимки, исполненные ведущими фотохудожниками, появились на Международных фотографических выставках и в печати.

Еще одной областью, где нашли применение цветные автохромные пластинки, стала стереоскопическая фотография. При рассматривании стереоскопических цветных растровых снимков сквозь линзы стереоскопа зернистая растровая структура двух изображений сливалась и исчезала, оставляя лишь цветовые блики на белых местах снимка. Это позволяло уменьшить формат снимка, сохраняя все мельчайшие цветовые пятна объекта.

Почему же этот простой и достаточно качественный метод оказался тупиковым на пути развития цветной фотографии? Ведь практически все крупнейшие фирмы вслед за «Автохромом» создали свои растровые цвето — фотографические материалы («Педжет», «Агфа», «Дюфейколор», «Кодаколор»). Конечно, одной из причин была низкая чувствительность этих материалов, но более серьезной проблемой стала зернистость изображения. Общая тенденция в фотографии к уменьшению формата кадра потребовала создания цветных материалов с высокой разрешающей способностью. А возможность уменьшения зерен растра имела свой предел. На смену господствовавшей более четверти века растровой фотографии пришла новая технология, основанная на применении многослойных фотоэмульсий, развитие которых продолжается и сегодня.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

@темы: Фото

---

Брассаевские коты (подборка)

[kar-AU-kla]

Справа на табличке надпись: Lion Noir (Чёрный лев), дабы никто не заблуждался.

+8 фоток такого же примерно размера

@темы: Городское, животные, кошки, Брассай, Фото

---

"Мода в пузыре" by Мелвин Сокольский

[Ежевичное вино]

"Фотография является невысказанным разговором в общем пространстве, где зритель и мастер совершают своего рода молчаливый танец доверия и близости."
Мелвин Сокольский

Родившийся в 1938 году в Нью-Йорке, Мелвин Сокольский был главной фигурой в возрождении модной фотографии из 1960-х. Ему было всего 21, когда он начал работать в "Harper Bazaar", для которой он создал" пузырь " - серии фотографий, изображающих моделей плавающх в гигантских прозрачных пузырях из пластика, взвешенных в воздухе. Также от работал часто работал на "Vogue" и "New York Times".

Прилагаю фотографии из "Пузыря" и одну из "Полета", его самых знаменитых выставок, занимающих почетное место среди классиков модной фотографии. Фото 1963 - 1965 годов.

+5

@темы: Фото, Ретро-мода

---

Жизнь города Загорск (Сергиев Посад) 60-70г.

[Enamorada]

выпускницы медицинского училища (1973)


Начало строительства бассеина "Луч"


Урок физкультуры на стадионе "Спартак" (Теперь здесь ТРК "Счастливая Семья"


На улице Валовой


Конкурс рисунка мелом в городском парке отдыха *(ныне Пафнутьев Сад)


Водоем не известен.

Фотографии из личного архива Ю.Дементьевой.
soviet-life.livejournal.com/1251383.html

@темы: Городское, Фото

---

Мэрилин Монро. Редкие фото

[Enamorada]

еще

@темы: Фото, Ретро-знаменитости

---

Люди и звери

[Enamorada]

@темы: Дети, Фото, Животные

---

[Tiresias]

16.07.2011 в 01:21

Пишет  Melina_Divine:

Винтажные мальчики. Сладкие парочки
Я такое чудо откопала в инете - винтажные фотки гей-пар. Это просто восторг!
queer vintage

Сделала подборку по времени, которое мне сейчас более всего интересно - 20-70 гг. прошлого века. Они все такие красивые и счастливые!

1.
Not every soldier that came home from the war had a lady waiting to kiss him...

2.

55 охрененно красивых пар

3.

4.

5.

6.

7.

8.

9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

16.

17.

18.

19.

20.

21.

22.
Это из рекламы Дизеля

23.

24.

25.

26.
London, England 1932

27.
San Francisco, CA 1965

28.
1954

29.
DC, early 1970’s

30.

31.

32.

33.

34.

35.

36.

37.

38.

39.

40.

41.
Какой-нибудь Вудсток, наверное

42.
Michel Girouard and Rejean Tremblay, March 17, 1972, Los Angeles.
Because no church in their own city would bless their relationship, this Montreal couple traveled to Los Angeles to recite their vows with Rev. Troy Perry.

43.

44.

45.

46.

47.

48.

49.

50.

51.

52.
Это временем пораньше, но уж больно фотока хорошая и надпись))

53.

54.
I only met one other homosexual in the army. That was in Le Havre in 1917. We was on the boat coming home. I don’t know how these things work, whether it’s through conversation, or whether it’s the attitude of the individual concerned, but we seemed to come together, see. All of a sudden his arm was round my neck and this, that and the other, and then, of course, one thing led to another. And that was Phil, my affair that I had for seven years. When I come out of the army we stuck together. I was living at the time in Ilford. I rejoined the army in 1920, then I went out to Germany. I was living with Phil at the time and I saw him when I came home on leave and we kept a flat together. I was in the army because the army was my life at that period. He was somebody just like a wife to come home to…
… I don’t think our friends or family knew, yet they had a very good suspicion. Phil and I often talked about it, only he said, well, he says, as long as we love each other, what’s it to do with other people? And that was the true situation.
Text: First person account as told by Gerald, born 1892, Norfolk, England. Excerpted from Between the Acts: Lives of Homosexual Men 1885-1967, Jeffrey Weeks and Kevin Porter (eds)

55.

@темы: Фото, Ретро-эротика